Sarjakuvat vs. graafiset romaanit
Sarjakuvalehti ja graafinen romaani ovat aina olleet erittäin kysyttyjä tarinan kertomisen välineenä kuvien, grafiikan tai sarjakuvien avulla, kuten haluat mieluummin kuvata. Mielenkiintoista on, että sarjakuvia on aina pidetty lapsille sopivina ja aikuisia pilkattiin ajatuksesta lukea niitä. Viimeisin graafisten romaanien ympärillä oleva huhu kuvaa tätä pätevää asiaa, koska ne näyttävät sisältävän kypsempää sisältöä ja suunnitelleet, että mehiläinen on suunniteltu olemaan lukijajoukon joukossa valtava osa yhteiskuntaa, joka on kiinnostunut sarjakuvista, mutta on pelännyt muiden pilkkaavan lukemista. lasten leikkiä. Selvitä, onko sarjakuvien ja graafisten romaanien välillä eroa.
Sarjakuvat
Sarjakuvat kattavat laajan valikoiman tapoja ilmaista tarina kuvien avulla, ja niihin kuuluvat sarjakuvalehdet, sanomalehtiliuskat, sarjakuvalehdet, karikatyyrit, verkkokoomikset ja paljon muuta. Perinteisesti kuitenkin sarjakuvia on käytetty välittämään peräkkäinen tarina grafiikan avulla, ja kuvat ovat hallitsevia tekstin yli. Suurin osa tarinasta ilmaistaan kuvien avulla, ajoittain sanapallojen avulla, jotta lukija ymmärtäisi tarinan paremmin. Sanoja käytetään kuvien laajentamiseen sen sijaan, että ne olisivat ensisijainen väline tarinan ilmaisemisessa, kuten romaaneissa tai muissa kirjallisissa teoksissa.
Sarjakuvat ilmestyivät joukkotiedotusvälineinä 1900-luvulla, kun sanomalehdet julkaisivat sarjakuvasarjoja sunnuntaijulkaisuissaan, vaikka niitä julkaistiin pian päivittäin tunnistaen näiden nauhojen suosio ja myös siksi, että ne auttoivat parantamaan sanomalehtien myyntiä. Pian kustantajat saivat idean ja halvat nidottu sarjakuvalehdet tulivat markkinoille. Historiallisesti sarjakuvissa oli joko humoristisia tai seikkailunhahmoja, jotka antoivat potkun lukijalle, etenkin lapsille. Toiminta-sarjakuvien lanseeraamisen ja Supermanin ilmestymisen myötä sarjakuvista tuli erittäin suosittuja ihmisten keskuudessa, perinne, joka jatkuu tähän päivään asti.
Japanissa sarjakuvia on perinteisesti kutsuttu mangaksi, ja sarjakuvan aihe on vaihdellut lapsista aikuisiin romansseihin ja jopa seksuaalisesti. Kun samaa tekniikkaa käytettiin animaatioelokuvien tekemiseen, sitä kutsuttiin Japanissa animeiksi.
Graafiset romaanit
Termi graafinen romaani on keksitty viittaamaan kovasti sidottuihin kirjoihin, jotka sisältävät kuvia ja vähän tekstiä kertomaan tarinan, jolla on alku ja loppu samassa numerossa. Se näyttää ja tuntuu aivan kuin sarjakuvalta, ainoa ero on sen paksuus ja kova kansi. Myös aihe on kypsä ja soveltuu paremmin aikuisille, joilla on vähemmän huumoria ja seikkailua kuin sarjakuvien kohdalla. Tämä tarkoittaa, että graafiset romaanit on suunnattu aikuisille ja yrittävät tietoisesti erota itsensä nuorisosisällöstä ja lukijaa kevyemmästä sarjakuvasta.
On monia, jotka ovat arvostelleet termiä sanoen, että se on tekosyy erottaa heidät sarjakuvista ja pelkästään markkinointi-ideasta. Ne ovat vain juoni myydä kalliimpia kirjoja yrittäessään käyttää samaa tapaa kertoa tarina.
Ero sarjakuvien ja graafisten romaanien välillä
Eroista puhuen sarjakuvat ovat yleensä ohuita ja niissä on nidottu, kun taas graafiset romaanit ovat paksumpia ja kovaa sidottuja. Voit hankkia sarjakuvakirjoja vain 2–4 dollaria, kun taas keskimääräinen graafinen romaani voi maksaa yli 10 dollaria. Toinen ero on se, että vaikka sarjakuvalehdet ovat enimmäkseen sarjatuotteita ja tarina levittäytyy toiseen numeroon, kuten lehti, kun taas graafinen romaani on täydellinen siinä mielessä, että sillä on alku ja loppu. Aihe on toinen merkittävä ero sarjakuviin, jotka keskittyvät enimmäkseen hauskoihin tai supersankareihin, kun taas graafiset romaanit kertovat kypsemmistä, aikuisille suunnatuista tarinoista.
